在成为江户手绘灯笼师之前

请介绍一下您是如何成为江户手绘灯笼师的。

　 我家代代都是作江户手绘灯笼的，高中毕业之前我本来没想过要继承家业，高中毕业以后，偶然在灯笼制作材料的批发店里打工时，才开始注意起灯笼来，然后就想说要不自己也做做试试吧，于是我就这样做起了这一行。

 

学徒的时候您是如何学艺的呢。

 
　在浅草做灯笼的人当中有名人高手，我有时会去登门请教，附近还有一位樱井先生他是东京灯笼协会的，我也经常去他那里请教。我们的协会里也有灯笼研究会,研究会定期举办有关灯笼字体的书写方法的学习会，我从20几岁开始就在那里学习，在那里受到了先辈们非常耐心细致的指导，学到了不少东西。
另外，我除了继承江户手绘灯笼以外，还想学习灯笼文字以外的文字，像歌舞伎的勘亭流(书写歌舞伎的招牌和剧目表时用的字体，演剧文字的统称)的文字，还有单口相声的曲艺文字(书写单口相声的招牌和表演者名册时用的字体)等，我都在学习，现在还去着呢。还听说跟着书法教室学习比较好，我也在那些地方去学习着呢。
 

您独立的时候有多大。

 
　21岁的时候。先就是把纸铺平了在上面写呀，这与在实际制成的灯笼上写字的感觉虽然完全不一样，但老师从开始就教导我们要“习惯它记住它”、“别害怕大胆的写”，写灯笼的工作因为是代代做的都是这个，所以有现成的活儿做，刚开始的时候也是花时间按照自己的节奏一个一个的去完成，花费了相当长的时间的啊。
 

关于江户手绘灯笼的工作

听说灯笼的书写描绘和制作是分工在做的。

 
　从前叫糊灯底，我们这里也是从用纸糊灯笼开始做起，然后再写上字，只是那个时代灯笼种类比较少，时代的变换也没有现在这么快，那个时候允许那么做，现在已经完全是分工作业了。
 

灯笼主要是提供给哪些地方呢。

 
　虽然主要是为祭事活动使用，但有不少餐馆饭店也把灯笼当作招牌用。本来灯笼就是作为吉祥物来挂的，现在也有很多客人在结婚庆典、庆祝生子或新房落成时，把灯笼当作礼物买来送人。也有些是个人因为自己喜欢就买来当作室内装饰挂在自己家里。
 

现在的一些酒馆里，仍然看到有挂着红灯笼的呢。

 
　是啊，有挂的。在从前的酒馆里，也是灯笼里放蜡烛当照明工具使用的，那时灯笼的制作一般都是在白色的灯笼上写黑色的字，后来有的店家经营的不太好，就琢磨怎么把灯笼做得看起来既显眼又热闹，于是就把灯笼涂成大红色，结果一下子生意就兴隆起来了，据说江户时代的红灯笼就是那么普及起来的，也是因为这样，红灯笼才留在了日本人的心中吧。
 

山崎先生家从第一代开始到现在已经延续多少年了。

 
　大约有300年了吧，是从江户时代延续下来的。我的父亲曾经也做过灯笼，后来觉得不适合自己就不做了，现在家父已经过世了，我本来就是个做灯笼人家的儿子，也曾经做过上班的工薪族，最后是在一家灯笼批发店里工作。我父亲当年应该是喜欢做灯笼的，他喜欢写字也喜欢画画。
 

关于江户手绘灯笼

在字体上有没有什么一定之规呢。

 
　在做江户手绘灯笼的人们之间，没有所谓的什么流派之说，我们写的这些文字一般都被称为“江户文字”。做灯笼的几乎都是继承的家业，每家的父辈大多会教孩子“要这么写”，那样一来，每家灯笼的特色就会带出来。所以走在大街打眼一望，八九不离十就能猜出那灯笼是谁家做的。
 

请介绍一下江户手绘灯笼的历史。

 
　灯笼是在室町时代从中国传到日本的，在日本的江户时代被当作照明器具得到广泛普及。在对灯笼的定义中，把能够折起来的能在里面立住蜡烛的，也就是所谓的照明器具叫做灯笼。在现在的酒馆或餐厅里使用的，里面大多是没有蜡烛的，基本上里面立着蜡烛的又能够折迭的才能称作灯笼。从前只是在祭事上使用灯笼，但用途很快被扩展开来，尤其那些大企业在举办活动的时候也开始使用灯笼，还有不少是个人买了灯笼去当礼物送人的。自古灯笼的画法虽然有一定之规，但当有人来说希望写英文字母的时候，我就要采用适合于现代风格的字体写。
 

相对于不同的地域而言，其设计上也是有差异的吧。

 
　一般的人是区分不太出来的，其实它们从设计、造型到大小都不尽相同，特别是文字，就像沿袭下来的“江户文字”这个名称一样，估计从前是有过那样的传统，我们现在只是把它忠实的继承了下来。从前我们的先辈们对文字一定是经过了刻苦钻研学习的，他们才以这种方式表达着对江户文字的珍爱。
　比如谈到“千社札”，就是贴在神社佛阁里的姓名贴纸。那在江户时代也就是当作名片交换使用，人们在纸上面用江户文字的字体印上自己的姓名或店名。在古代去趟关西或东北要花几天的工夫，那个时代的人们要去那些很远的神社佛阁一趟，一辈子也不过就那么一次机会，所以把千社札贴在所到之处当作一个见证，证明自己曾经“平安到达过这里”。从那些贴在地方神社佛阁里面的旧千社札中，可以看到当时从江户各地去到地方上参拜过的记录。倒是在东京的神社佛阁里，却不怎么见得到地方上的人们贴过的千社札，也就是说在江户时代，只有江户以及其近郊等地的人们有用千社札和江户文字的文化习惯。由此可见在江户，人们对用什么样的文字应该是非常讲究的。
　另外，每次看从前的先辈们写的字都感觉非常了不起。在那个时代，他们没有像我们从小就握惯了铅笔和圆珠笔，从出生开始握的就是毛笔，写字的功底到底是不一样啊。感觉自己不管怎么努力写，一辈子也都超不过那些先辈们。
 

早期的灯笼是比较简洁的吧。

 

　 是啊，相当简洁，早期的灯笼叫“怀灯笼”，那个(照片)就是早期使用过的东西。从前没有我们现在的电灯和照明，所以到了晚上周围一片漆黑只能借点月光，所以出远门回家时是没有光亮的。那时候，人们把这个怀灯笼白天折起来揣在怀里，晚上回家的时候拿出来照明，可能就是像我们用手电筒一样用来着吧。在它上面画上画、写上字的是后来文化发展之后，逐渐在江户扎根了的缘故吧。

初期使用过的能够揣在怀里的小提灯

关于制造过程

请介绍一下江户手绘灯笼的制作过程好吗。

　这是还没有在上面写字和画画之前的灯笼，从前是在这种什么都没写也没画的灯笼里直接放上蜡烛的，人们亲切的管它叫“火袋子”。纸灯笼是用3根木支柱在里面做支撑使它鼓起来。然后从这里开始，会根据灯笼的种类写上风格各异的文字。

然后在这上面写字或画画是吗。

 

　 我就在这纸上画一下来做个说明吧。就拿三社祭的“三”字作例子，首先，用炭笔标出字的大概位置，然后用面相笔画出字的外轮廓。 到画完字的轮廓为止基本就算完成了。从前有徒弟的时候，画字的轮廓都是师傅做，接下来的涂色都是由徒弟完成的。写灯笼上的字和写书法不一样，不用在意笔顺。往字里涂色也是一样，比如这个字，从左侧开始描就比较容易。还有一点和写书法不一样的是，可以这样(把纸倒过来)反着涂，再由左至右怎么方便怎么来。灯笼就是这样，不吝惜在一个笔画一个字上花时间，况且从前人们穿的是和服，墨汁很容易粘在袖子上，所以人们才极力想出了这样，从容易写的位置入手，又快又好地写字方法吧。

 

像这样即使是写一个字，也能体现出写字人的个性吧。

 
　是会表现出本人个性的，即便是写同一个江户文字，有人会把它写的又粗又重，有的人则会把它写的迁迁细细女性气十足，也有人会把它写的像用圆规尺子笔着画的一样，横平竖直的像几何图形似的。虽说写的是简单的“三”字，要只把它写成干巴巴的三条横线就没意思了，要写的弯一点，要是用杆大的粗笔来写这个字的话，应一边写一边思考要把它写成什么样子，这样写出来的字才会有个性。而且灯笼里面是要放蜡烛的，基本来说灯笼上的字比较忌讳飞白或太透，当然，也有故意写成飞白效果的，我现在正在做的三社祭的灯笼上的字就是，因为是祭事中使用，所以故意留一些字的飞白这样显得更有气势。
 

哪些地方是，特别需要技巧的呢。

 
　灯笼都是挂在高处的，看灯笼的时候也基本是从底下往上看的。做灯笼的人虽然都不尽相同，字如果是竖着写的话，灯笼下方的文字间距会小些，如果上方是空4格的话，那么下方就要空3格。其实最难的就是这儿，因为灯笼是像地球仪似的用纸竖着糊的，要是沿着纸的接缝来写的话，到了字的下边字宽就会变窄，比如我们写“雷门”的“门”字，要是沿着纸的接缝去写的话，门字的下边就会变窄。所以，灯笼的下方是要逆着接缝，写成下紧上宽的形状才行，这样写出来的字从下面抬头看时，笔画看起来才像是直的。
 

关于工具

具体会使用哪些工具呢。

 

　 有时候会用到炭笔和画圆器（类似圆规似的工具），有意思的就在这儿，做灯笼的用的工具其实很少，堪称简单，比如是到什么活动上去工作的话，别的艺人都会带去很多的行李和材料什么的，灯笼的话首先是因为灯笼可以迭起来，随身就能带去，在制作上需要的东西也比较少，只要带支笔到哪儿都能工作，是所谓的技术活。所以在从前可以离开店到外面去干不少工作。

   

作为手工艺人的执着

作为手工艺人的矜持主要表现在那些方面呢。

 

　 台东区是一个手工艺人密集的地区。我在刚开始做江户手绘灯笼那会儿，周围只有我爷爷和我父亲辈的人，但是在最近这5到10年中，培养起来了一批年轻的手工艺人，接下来可能会更多。包括区里的产业振兴部门也在努力做好后方支援工作，很庆幸，我自己也参加了一些媒体或在百货商场等地举办的活动。我们这些年轻一代和先辈们有所不同，有着比较灵活的一面，我们既要保持传统又需要积极创新，但无论如何，从前的传统是绝对不能丢的。