在成爲江戶手繪燈籠師之前

請介紹一下您是如何成爲江戶手繪燈籠師的。

 

　我家代代都是作江戶手繪燈籠的，高中畢業之前我本來沒想過要繼承家業，高中畢業以後，偶然在燈籠制作材料的批發店裏打工時，才開始注意起燈籠來，然後就想說要不自己也做做試試吧，于是我就這樣做起了這一行。
 

學徒的時候您是如何學藝的呢。

 
　在淺草做燈籠的人當中有名人高手，我有時會去登門請教，附近還有一位櫻井先生他是東京燈籠協會的，我也經常去他那裏請教。我們的協會裏也有燈籠研究會,研究會定期舉辦有關燈籠字體的書寫方法的學習會，我從20幾歲開始就在那裏學習，在那裏受到了先輩們非常耐心細致的指導，學到了不少東西。
　另外，我除了繼承江戶手繪燈籠以外，還想學習燈籠文字以外的文字，像歌舞伎的勘亭流(書寫歌舞伎的招牌和劇目表時用的字體，演劇文字的統稱)的文字，還有單口相聲的曲藝文字(書寫單口相聲的招牌和表演者名冊時用的字體)等，我都在學習，現在還去著呢。還聽說跟著書法教室學習比較好，我也在那些地方去學習著呢。
 

您獨立的時候有多大。

 
　21歲的時候。先就是把紙鋪平了在上面寫呀，這與在實際制成的燈籠上寫字的感覺雖然完全不一樣，但老師從開始就教導我們要“習慣它記住它”、“別害怕大膽的寫”，寫燈籠的工作因爲是代代做的都是這個，所以有現成的活兒做，剛開始的時候也是花時間按照自己的節奏一個一個的去完成，花費了相當長的時間的啊。
 

關于江戶手繪燈籠的工作

聽說燈籠的書寫描繪和制作是分工在做的。

 
　從前叫糊燈底，我們這裏也是從用紙糊燈籠開始做起，然後再寫上字，只是那個時代燈籠種類比較少，時代的變換也沒有現在這麽快，那個時候允許那麽做，現在已經完全是分工作業了。
 

燈籠主要是提供給哪些地方呢。

 
　雖然主要是爲祭事活動使用，但有不少餐館飯店也把燈籠當作招牌用。本來燈籠就是作爲吉祥物來挂的，現在也有很多客人在結婚慶典、慶祝生子或新房落成時，把燈籠當作禮物買來送人。也有些是個人因爲自己喜歡就買來當作室內裝飾挂在自己家裏。
 

現在的一些酒館裏，仍然看到有挂著紅燈籠的呢。

 
　是啊，有挂的。在從前的酒館裏，也是燈籠裏放蠟燭當照明工具使用的，那時燈籠的制作一般都是在白色的燈籠上寫黑色的字，後來有的店家經營的不太好，就琢磨怎麽把燈籠做得看起來既顯眼又熱鬧，于是就把燈籠塗成大紅色，結果一下子生意就興隆起來了，據說江戶時代的紅燈籠就是那麽普及起來的，也是因爲這樣，紅燈籠才留在了日本人的心中吧。
 

山崎先生家從第一代開始到現在已經延續多少年了。

 
　大約有300年了吧，是從江戶時代延續下來的。我的父親曾經也做過燈籠，後來覺得不適合自己就不做了，現在家父已經過世了，我本來就是個做燈籠人家的兒子，也曾經做過上班的工薪族，最後是在一家燈籠批發店裏工作。我父親當年應該是喜歡做燈籠的，他喜歡寫字也喜歡畫畫。
 

關于江戶手繪燈籠

在字體上有沒有什麽一定之規呢。

 
　在做江戶手繪燈籠的人們之間，沒有所謂的什麽流派之說，我們寫的這些文字一般都被稱爲“江戶文字”。做燈籠的幾乎都是繼承的家業，每家的父輩大多會教孩子“要這麽寫”，那樣一來，每家燈籠的特色就會帶出來。所以走在大街打眼一望，八九不離十就能猜出那燈籠是誰家做的。
 

請介紹一下江戶手繪燈籠的曆史。

 
　燈籠是在室町時代從中國傳到日本的，在日本的江戶時代被當作照明器具得到廣泛普及。在對燈籠的定義中，把能夠折起來的能在裏面立住蠟燭的，也就是所謂的照明器具叫做燈籠。在現在的酒館或餐廳裏使用的，裏面大多是沒有蠟燭的，基本上裏面立著蠟燭的又能夠折叠的才能稱作燈籠。從前只是在祭事上使用燈籠，但用途很快被擴展開來，尤其那些大企業在舉辦活動的時候也開始使用燈籠，還有不少是個人買了燈籠去當禮物送人的。自古燈籠的畫法雖然有一定之規，但當有人來說希望寫英文字母的時候，我就要采用適合于現代風格的字體寫。
 

相對于不同的地域而言，其設計上也是有差異的吧。

 
　一般的人是區分不太出來的，其實它們從設計、造型到大小都不盡相同，特別是文字，就像沿襲下來的“江戶文字”這個名稱一樣，估計從前是有過那樣的傳統，我們現在只是把它忠實的繼承了下來。從前我們的先輩們對文字一定是經過了刻苦鑽研學習的，他們才以這種方式表達著對江戶文字的珍愛。
　比如談到“千社劄”，就是貼在神社佛閣裏的姓名貼紙。那在江戶時代也就是當作名片交換使用，人們在紙上面用江戶文字的字體印上自己的姓名或店名。在古代去趟關西或東北要花幾天的工夫，那個時代的人們要去那些很遠的神社佛閣一趟，一輩子也不過就那麽一次機會，所以把千社劄貼在所到之處當作一個見證，證明自己曾經“平安到達過這裏”。從那些貼在地方神社佛閣裏面的舊千社劄中，可以看到當時從江戶各地去到地方上參拜過的記錄。倒是在東京的神社佛閣裏，卻不怎麽見得到地方上的人們貼過的千社劄，也就是說在江戶時代，只有江戶以及其近郊等地的人們有用千社劄和江戶文字的文化習慣。由此可見在江戶，人們對用什麽樣的文字應該是非常講究的。
　另外，每次看從前的先輩們寫的字都感覺非常了不起。在那個時代，他們沒有像我們從小就握慣了鉛筆和圓珠筆，從出生開始握的就是毛筆，寫字的功底到底是不一樣啊。感覺自己不管怎麽努力寫，一輩子也都超不過那些先輩們。
 

早期的燈籠是比較簡潔的吧。

 

　是啊，相當簡潔，早期的燈籠叫“懷燈籠”，那個(照片)就是早期使用過的東西。從前沒有我們現在的電燈和照明，所以到了晚上周圍一片漆黑只能借點月光，所以出遠門回家時是沒有光亮的。那時候，人們把這個懷燈籠白天折起來揣在懷裏，晚上回家的時候拿出來照明，可能就是像我們用手電筒一樣用來著吧。在它上面畫上畫、寫上字的是後來文化發展之後，逐漸在江戶紮根了的緣故吧。
初期使用過的能夠揣在懷裏的小提燈
 

關于制造過程

請介紹一下江戶手繪燈籠的制作過程好嗎。

 

　這是還沒有在上面寫字和畫畫之前的燈籠，從前是在這種什麽都沒寫也沒畫的燈籠裏直接放上蠟燭的，人們親切的管它叫“火袋子”。紙燈籠是用3根木支柱在裏面做支撐使它鼓起來。然後從這裏開始，會根據燈籠的種類寫上風格各異的文字。
 

然後在這上面寫字或畫畫是嗎。

 

　我就在這紙上畫一下來做個說明吧。就拿三社祭的“三”字作例子，首先，用炭筆標出字的大概位置，然後用面相筆畫出字的外輪廓。
到畫完字的輪廓爲止基本就算完成了。從前有徒弟的時候，畫字的輪廓都是師傅做，接下來的塗色都是由徒弟完成的。寫燈籠上的字和寫書法不一樣，不用在意筆順。往字裏塗色也是一樣，比如這個字，從左側開始描就比較容易。還有一點和寫書法不一樣的是，可以這樣(把紙倒過來)反著塗，再由左至右怎麽方便怎麽來。燈籠就是這樣，不吝惜在一個筆畫一個字上花時間，況且從前人們穿的是和服，墨汁很容易粘在袖子上，所以人們才極力想出了這樣，從容易寫的位置入手，又快又好地寫字方法吧。
 

像這樣即使是寫一個字，也能體現出寫字人的個性吧。

 
　是會表現出本人個性的，即便是寫同一個江戶文字，有人會把它寫的又粗又重，有的人則會把它寫的遷遷細細女性氣十足，也有人會把它寫的像用圓規尺子筆著畫的一樣，橫平豎直的像幾何圖形似的。雖說寫的是簡單的“三”字，要只把它寫成幹巴巴的三條橫線就沒意思了，要寫的彎一點，要是用杆大的粗筆來寫這個字的話，應一邊寫一邊思考要把它寫成什麽樣子，這樣寫出來的字才會有個性。而且燈籠裏面是要放蠟燭的，基本來說燈籠上的字比較忌諱飛白或太透，當然，也有故意寫成飛白效果的，我現在正在做的三社祭的燈籠上的字就是，因爲是祭事中使用，所以故意留一些字的飛白這樣顯得更有氣勢。
 

哪些地方是，特別需要技巧的呢。

 
　燈籠都是挂在高處的，看燈籠的時候也基本是從底下往上看的。做燈籠的人雖然都不盡相同，字如果是豎著寫的話，燈籠下方的文字間距會小些，如果上方是空4格的話，那麽下方就要空3格。其實最難的就是這兒，因爲燈籠是像地球儀似的用紙豎著糊的，要是沿著紙的接縫來寫的話，到了字的下邊字寬就會變窄，比如我們寫“雷門”的“門”字，要是沿著紙的接縫去寫的話，門字的下邊就會變窄。所以，燈籠的下方是要逆著接縫，寫成下緊上寬的形狀才行，這樣寫出來的字從下面擡頭看時，筆畫看起來才像是直的。
 

關于工具

具體會使用哪些工具呢。

 

　有時候會用到炭筆和畫圓器（類似圓規似的工具），有意思的就在這兒，做燈籠的用的工具其實很少，堪稱簡單，比如是到什麽活動上去工作的話，別的藝人都會帶去很多的行李和材料什麽的，燈籠的話首先是因爲燈籠可以叠起來，隨身就能帶去，在制作上需要的東西也比較少，只要帶支筆到哪兒都能工作，是所謂的技術活。所以在從前可以離開店到外面去幹不少工作。

作爲手工藝人的執著

作爲手工藝人的矜持主要表現在那些方面呢。

 

　台東區是一個手工藝人密集的地區。我在剛開始做江戶手繪燈籠那會兒，周圍只有我爺爺和我父親輩的人，但是在最近這5到10年中，培養起來了一批年輕的手工藝人，接下來可能會更多。包括區裏的産業振興部門也在努力做好後方支援工作，很慶幸，我自己也參加了一些媒體或在百貨商場等地舉辦的活動。我們這些年輕一代和先輩們有所不同，有著比較靈活的一面，我們既要保持傳統又需要積極創新，但無論如何，從前的傳統是絕對不能丟的。