Published on February 21, 2014
Published on February 21, 2014
漫步在工匠之城

江户玳瑁师 赤塚 显

他曾经在一般的企业就过职,从23岁开始学徒,是赤塚玳瑁制作所的第2代传人。于2011年(平成23)获得本土TAITO产业奖,2012年(平成24)获得台东区优秀技能者(传统工艺部门)奖,为技术的传承和如何使传统工艺更加的活性化而尽力。


 


 


赤塚 显
 
 

除了主要制作眼镜之外,同时也制作其他的装饰品。
 

工作室

关于玳瑁

 

玳瑁是一种龟甲材料,由于华盛顿条约(1994年(平成6)公布)禁止了玳瑁的进口,玳瑁师们都是靠手头存留的一些材料来完成制作。由于玳瑁的品质如果不好是不能用来做装饰品的,只能做成标本。

 

江户时代的玳瑁

 
店内陈设着江户时代制作的发笄(簪子)和梳子

 
象牙是不会劣化的,用久了还会产生光泽。作品上刻着雕刻师名字的一般是具有名家名品价值的,但在玳瑁工艺这一行业中,基本上没有什么名家,但最近的一些制品中开始出现刻上制作人名字的现象了,从前基本上是谁制作的根本没有人在意,也不具备当作古玩来收藏的价值。像那些放在那里不摸不碰,作为摆设的东西或许多少有一些价值,但玳瑁工艺品用过之后是会逐渐劣化的,当然也有人觉得这正是它的可贵之处。

在成为江户玳瑁师以前

 
请介绍一下您是如何成为玳瑁师的好吗。
 
 我只是继承家业而已,虽然我从刚开始就想从事这个行业,但是我父亲好像不大热心,怎么说呢,他还是觉得我应该先去外面的世界看一看,如果出去闯荡一番之后仍然想做再回来做不迟。我就姑且先上完了大学,毕业之后按部就班地经历了求职和就职,但我仍然觉得自己是个喜欢制作东西的人,所以最终自己亲自决定选择了做这一行。
 

关于江户玳瑁

 
主要制作一些什么样的作品呢。
 
 从上一代开始就以制作眼镜为主,另外修理的工作也不少。
 
江户和其他地方上的产品之间有什么区别吗。
 
 现在没有什么区别了,从前或许有过。江户时代制作玳瑁制品的地区,从现在来说分东京、长崎和大阪这三大产地。长崎地区生产的主要是外国人买去当礼品的,箱子盒子类的产品有宝石盒和砚台盒及其他不少摆设类的东西。东京地区主要制作花魁(注:日本江户时代的艺妓或游女歌舞伎的头牌)头上使用的簪子和眼镜。至于大阪分类不是那么明确,现在好像制作梳子类用品吧,就是理发店里面使用的那种梳子,也可能因为大阪是个港口吧,当时的玳瑁材料都是经长崎运过去的。如今大阪还有几家在做这个,和从前比已经少多了。
 
请介绍一下制作程序好吗。
 
 制作眼镜的时候,先是做出眼镜片的形状。订货的时候批发商会拿来尺寸数据。用塑料薄板根据镜片作出纸样,鼻子和两侧的部分,然后用直棒作出上半部分和下半部分。做好之后沿着纸样用线锯切割材料。这时据出的材料是薄厚不均的,要用几层材料粘起来把它补平才行。要作出所需的厚度,得先制作一些用作补充材料的配件,粘合的时用的是水、热和压力,不用胶类的东西。用板子夹紧压它,在往一起连接的时候要先看底材,一边透着光看,一边考虑哪些地方怎样做和颜色如何搭配。这个阶段非常重要,需要格外小心避免造成浪费。
把直棒从正中间断开,然后做弯处理,加温后做弯和镜框连接起来。这样连接起来后就是眼镜的形状了,然后安上鼻托。一副眼镜就这样完成了。
做眼镜腿时要从正中间将材料断开一分为二,我在做分割的时候不会使用线锯。因为用锯会产生锯末对材料造成缺损。用切断加工的话就可避免这种损失,比较难的地方在于必须得从正中间切,很容易就偏了。稍一用力就容易切斜,很难切直。不过习惯就好了,还是这种切法比较合适,能切的很漂亮。切完之后,是调整左右眼镜腿的厚度使其相同。用细面布和锉把表面磨光,用刮刀进一步加工表面。然后加温弯曲眼镜腿,使其能架在耳朵上。之后用电动滚筒进行研磨,开始先是用泥磨,最后的加工是将表面磨出光泽。(请参考文章最后,做成的眼镜照片)
 
制作流程中最需要技术的是哪个环节呢。
 
 还是在最初的选材阶段吧。用什么样的材料如何去组合,要看这个人的感觉了。对稍微有些不足的地方用什么去填补也很重要。选材阶段可直接影响到最后的成品效果。选完材料之后,制作就像是流水作业了,不管由谁来做结果都不会有什么太大的区别。做成之后是这个样子的,但在开始阶段却每回都不太一样。上次用3层材料合在一起就够了,这回却必须要用5层,有时又是4层,每回的制作模式都不一样。使用的材料也不尽相同,最终要想都做成一模一样的东西是比较困难的。
 
要做成一样的厚度很难吗。
 
 厚度只是一方面,颜色更重要。如何才能做出想要的颜色,清一色的黄色是价值最高的,迭加的层数多了整体会变暗,一变暗就贬值了,这是比较难的地方,如果认为只要用好材料就会做出好东西,那是不正确的。用好材料能作出好东西是理所当然的,但是如何巧妙的运用材料,才是至关重要的。
 
您还做过什么比较特殊的作品吗。
 
 为了参加比赛也会做些新东西,这在平时要是没有人来定制的话我们不会专门去做的。比如,我们给人做过钓鱼用的诱饵,还有鱼漂。我参加比赛时也做的这个。在历史剧的小说或是其他作品里面,说用过玳瑁做的鱼漂。具体用的是不是这样的东西,什么样的鱼漂谁也说不太清楚,因为没有图也没有照片。把玳瑁烤火大了是会膨胀起来,虽然它不会融化也不会被点燃,但会鼓出个大气泡像脆饼干似的膨胀起来,我想大概就是利用这个原理做的鱼漂吧,因为玳瑁本身是浮不起来的,放在水里就沉下去了,而且浸在水里不但会变色光泽也没了,所以使用的材料应该都是些边角料吧。
 

关于工具

 
请介绍一下使用的工具好吗。
 
 这是唯一一件制作玳瑁的专用锉,其他行业上都用不到的雁木锉(粗锉)。雁木是指在多雪地区为了使积雪能够从屋檐上滑落下来而采用的一种斜度较大的屋顶样式。要想把玳瑁的表面削平,无论如何得用到这个工具。要不把玳瑁的表面磨平是无法粘合到一起的,所以必须要用这个锉。

左边是雁木锉,其旁边是收尾和粘合时使用的刮刀

 
您使用的这个工作台叫什么。
 
 这个叫做卡台,做金属雕刻或者金属加工的手工艺人们也会用这个,我是按照自己用着顺手的形状去特别定制的,一般人都是用块木板。木头的材质是有规定的,要用朴木,因为这种木材的木纹平直木质又不太硬,把玳瑁紧贴着它也不会留下痕迹。如果用比较硬的木头就不行了。
 
有没有从上一代那里继承下来的工具呢。
 
 全部都是,几乎没有什么新工具。做玳瑁工艺的机械化的程度比较高,但是,不用手也不行,粘合的工序是使用不了机械的。或许这正是限制了批量生产的原因吧。
 
手工技巧是非常重要的吧。
 
 是啊,不看颜色不行,因为是要把几层材料贴在一起,只要厚度能弄合适了就行的话利用机械化到也不是不可以,但要将数层贴在一起还得能作出漂亮的颜色的话,不用眼睛亲自判断是做不出来的。首先要自己要亲自制作材料底材。把材料准备好,加工制作才刚刚开始,因此要做到批量生产是不太现实的。现在使用的工具与江户时代使用的工具相比几乎没有什么变化,从古代的文献资料上看,画上画的工具几乎和现在的一样。桶里放着铁钳,有铁板,看着几乎完全一样,使用的锉刀恐怕也是相同的,有一本书叫做《玳瑁龟图说》,里面刊登着所有的制作玳瑁的工具。在研磨的时候,古代是摸上糙叶树的叶子或吐上唾液后去磨的,唾液带碱性据说比较适合。玳瑁本身没有光泽,沾上水后会有光感。运用这个原理在表面做上一层薄薄的膜,磨的话就是为了做出这层薄膜的。
 

作为一位手工艺人您对江户玳瑁寄予了什么样的期待呢

 
作为一名手工艺人是什么地方让您觉得比较有成就感呢。
 
 从前玳瑁工艺也曾经是分工制作的,现在从头到尾全部都是由一个人来完成的,从这一点上来说或许可以称得上是有成就感的地方吧。虽然很不容易,但只要有材料在手,自己就能把它从零开始全部作出来。现在已经没有什么人想成为玳瑁工艺师了,也许是因为华盛顿条约的限制,但决不完全是因为这个。我是因为从小看着做这个长大的,靠这一行也能维持生活,只是希望不要因为华盛顿条约的限制就使这一行慢慢消失。
 
请谈一谈您想对江户玳瑁的想法。
 
 玳瑁在古代只是用来制作眼镜和簪子,正像今天人们开始用玳瑁制作项链和耳环一样,先人们也是不断的制作着顺应时代的作品过来的。如今我们如果继续沿着这样的方针走下去就一定不会被时代所抛弃。做人们需要的东西,并把它做成好东西,这样的技术就一定不会被淘汰。若只把从前的技术留给后人也没什么用处,要在制作适应时代的好东西的同时,把技术保留下去。 随着时代的改变,逐渐会出现一些今后制作不出来的东西,像这种全玳瑁的眼镜便是,会作的人已经越来越少了。
 
用玳瑁做成的漂亮的眼镜

赤塚 显
 
 

除了主要制作眼镜之外,同时也制作其他的装饰品。
 

工作室

 

关于玳瑁

 

 
玳瑁是一种龟甲材料,由于华盛顿条约(1994年(平成6)公布)禁止了玳瑁的进口,玳瑁师们都是靠手头存留的一些材料来完成制作。由于玳瑁的品质如果不好是不能用来做装饰品的,只能做成标本。
 

江户时代的玳瑁

 

店内陈设着江户时代制作的发笄(簪子)和梳子
 
象牙是不会劣化的,用久了还会产生光泽。作品上刻着雕刻师名字的一般是具有名家名品价值的,但在玳瑁工艺这一行业中,基本上没有什么名家,但最近的一些制品中开始出现刻上制作人名字的现象了,从前基本上是谁制作的根本没有人在意,也不具备当作古玩来收藏的价值。像那些放在那里不摸不碰,作为摆设的东西或许多少有一些价值,但玳瑁工艺品用过之后是会逐渐劣化的,当然也有人觉得这正是它的可贵之处。